KAD STAKLO POSTANE POTPIS! Pulske umjetnice Nina i Mia stoje iza prepoznatljivog brenda staklenog nakita

Spoj zanata, dizajna i rada sa staklom definira kreativni put pulskih umjetnica Nine i Mije Belić, koje kroz zajednički projekt godinama razvijaju autorski pristup nakitu.

Ena Piglić
Ena Piglić

14 Veljača 2026 I 19:14

KAD STAKLO POSTANE POTPIS! Pulske umjetnice Nina i Mia stoje iza prepoznatljivog brenda staklenog nakita
Foto: Vitrum in fabula

U svijetu dizajnerskog nakita malo je materijala koji zahtijevaju toliko preciznosti i strpljenja kao staklo.

Upravo taj spoj krhkosti i snage prije petnaestak godina privukao je Ninu Belić, danas jednu od autorica pulskog brenda Vitrum in Fabula — prepoznatljivog po suvremenom staklenom nakitu jasnog vizualnog identiteta.

„Sve je krenulo susretom s dizajnericom stakla Istrom Toner, koja je tada imala atelier u Medulinu. Kroz njezino nesebično dijeljenje znanja započeo je i moj odnos sa staklom“, prisjeća se Nina.

U početku nakit nije bio u planu. Radila je s prozorskim staklom i bocama u boji, izrađujući uporabne predmete. Ideja o modnim komadima pojavila se postupno.

„Nakit tada uopće nije bio plan — ali staklo je imalo druge planove“, govori uz osmijeh.

Foto: Vitrum in fabula

Kupnja vlastite peći označila je prijelomni trenutak. Fuzija stakla postala je njezin primarni izraz, a prelazak na umjetničko staklo otvorio je prostor za istraživanje oblika, boja i struktura. Iz tog procesa postupno se razvio nakit po kojem je Vitrum in Fabula danas prepoznatljiv.

Dodatnu dimenziju brend dobiva uključivanjem njezine kćeri Mije Belić, koja se pridružuje kreativnom i razvojnom dijelu priče. Njihova suradnja temelji se na međusobnom povjerenju i jasnoj podjeli uloga.

„Vitrum in Fabula je zajednički projekt moje kćeri i mene. Ja dolazim iz svijeta stakla i zanata, a ona donosi suvremeniji pogled i osjećaj za razvoj brenda.“

Izazove Nina vidi kao poticaj za napredak — stav koji je posebno došao do izražaja tijekom pandemije, kada su sajmovi stali, a dostupnost materijala bila ograničena.

„Ni tada nisam razmišljala o odustajanju. Situaciju sam doživjela kao priliku za redefiniranje i rast.“

Odnos sa staklom opisuje osobno — kao dijalog između discipline i slobode.

„Staklo je dio mene. Snažno je i krhko u isto vrijeme, precizno, ali nepredvidivo. U njemu se susreću moja umjetnička i matematička strana.“

Foto: Vitrum in fabula

Taj odnos prenosi i kroz radionice fuzije stakla koje vodi godinama. Polaznici uče rezati, oblikovati i spajati staklo, stvarajući vlastite komade nakita ili uporabne predmete.

Kolekcije brenda često prate razvojne faze. Naušnice 01 među prvim su dizajnima i danas predstavljaju svojevrstan potpis, dok DUO kolekcija uvodi modularnost i prilagodljivost.

„Važno mi je da nakit daje slobodu osobi koja ga nosi.“

Inspiracija dolazi i iz prostora — Istra, Pula i antičko nasljeđe prisutni su u kolekcijama koje suvremeni dizajn povezuju s povijesnim slojevima.

„Vitrum in Fabula je istarska priča. Kolekcije Augusta i A-Nera povezuju suvremenu ženu s antičkom prošlošću.“

Foto: Vitrum in fabula

Osim nakita, brend razvija liniju uporabnih staklenih predmeta i suvenira inspiriranih lokalnim identitetom — od dekorativnih komada za dom do personaliziranih rješenja za ugostiteljstvo.

Naziv Vitrum in Fabula — „staklo u priči“ — sažima filozofiju brenda.

„Mi stvaramo nakit, a žena koja ga nosi dodaje svoju priču.“

U tom spoju materijala, dizajna i osobnog doživljaja leži razlog zbog kojeg Vitrum in Fabula nije samo nakit, već dio svakodnevice — diskretan, ali prepoznatljiv.