Pobjednica Grisie Dragana Sapanjoš: 'Umjetnost nije hobi, već stalni posao!'

Povratak tradicionalne rovinjske izložbe na otvorenom Grisia oduševio je ove nedjelje sve posjetitelje, a posebno je uzbudljivo bilo na samom kraju manifestacije kada je održano proglašenje pobjednika.

Emocije nagrađenih umjetnika dale su posebnu čar ovom prekrasnom danu u Rovinju, a osmijeh 'od uha do uha' nije mogla sakriti dobitnica glavne nagrade - umjetnica Dragana Sapanjoš koja se predstavila radom "You can (not) redo".

Sapanjoš je osvojila otkupnu nagrada Grada Rovinja-Rovigno koja iznosi pet tisuća eura, a njen rad s kojim se predstavila na Grisiji ući će u fundus Muzeja Grada Rovinja-Rovigno. Nakon svečanog proglašenja pobjednika, poazgovarali smo s umjetnicom koja nije skidala osmijeh s lica.

"Rad je uprizoren u vidu performansa prvi put 2024. godine u bivšem rock klubu Uljanik. Bila mi je velika čast biti u tom prostoru. Za uprizorenje rada sam dobila suradnju koturaljkašica s Pattinaggia, koje se zovu 'Stare koke' te mješovitog zbora Cantus populi. Bez njih ne bi bilo moguće ostvariti rad", ispričala nam je umjetnica.

"Dugo mi je bio san ostvariti taj rad, ali je bila kompleksna realizacija. Rad će biti uprizoren i ove godine u europskoj prijestolnici kulture u Novoj Gorici u listopadu", najavila je Dragana.

IstraIN

Dodaje i kako joj je vrlo drago da je ušao u fundus Muzeja Grada Rovinja pobjedom na Grisiji.

"Umjetniku nagrada institucije uvijek znači jako puno, pogotovo ako je umjetnik žena! Nadam se da ću sudjelovati i iduće godine", poručila je nagrađena umjetnica, koja kaže kako ju je za prijavu motivirala kvaliteta žirija i nagrade same.

"Nisam jako sentimentalan tip osobe, i vjerojatno svu svoju sentimentalnost pretočim u svoj rad, ali ako 20 godina učiš, naravno da želiš biti nagrađen za to i želiš da te vrednuju ljudi iz struke", kaže Sapanjoš.

Na kraju je istaknula kako umjetnost nije hobi, već posao 0-24, koji zahtjeva punu pozornost, trud i rad, inspiraciju koja dolazi iz svakodnevice, politike, gospodarstva i svega što umjetnik vidi i doživi.

"Naslov You can (not) redo oblikuje se iz osobnog iskustva umjetnika koji ga pretvara u kolektivno iskustvo, kako bi ispričao svoju viziju suvremenosti i uloge koju zabava, u bilo kojem obliku, ima na nju.

Oštra kritika, na stvarnost prekrivenu zlatom, koju nam mediji nude samo da bi nas zabavili (pokušavajući nas tako spriječiti da mislimo). U kojoj, da bi se vozili na vrtuljku, moramo se naoružati kacigom kako se ne bismo ozlijedili prilikom pada; jer je on neizbježan.

Iskrivljena, izmišljena i deformirana stvarnost; ona naših vremena. Stvarnost koja nam je oduzela trodimenzionalnost, oduzimajući nam tako sposobnost djelovanja u prostor-vremenu.

Dvodimenzionalnost koju troši današnje društvo, s vremenom će oduzeti mogućnost suočavanja sa stvarnim situacijama koje su se stvorile u našem četverodimenzionalnom svijetu (uključujući vrijeme). You can (not) redo, prepoznaje ovaj problem i pokušava ga riješiti kroz umjetnički jezik.

Napunjen citatima koji su oblikovali današnju pop kulturu, koja svoje korijene vuče iz alternativne scene 90-ih i ranih 2000-tih, suočava se s našim mjerilima uz dozu apsurdne ironije. Pretjerujući i proširujući oblike koje poznajemo. Uostalom, ništa od onoga što vidimo i što nas oblikuje, nije nepoznato i/ili novo.

Ali postavljeno u tom dvodimenzionalnom formatu, u tom životu koji možemo držati na dlanu i isključiti kada nam je dosta; začara nas i odvlači od mjesta u kojem se nalazimo u vodi nas u san. Tuga i bijes koji proizlaze iz rada prolaze pored nas, jedva nas dodirujući poput nježnog milovanja koje nas dotakne prije buđenja", piše u opisu rada.